uccello

Exposição de Diários Gráficos na FBAUL

2010-06-05T08:42:00.003Z

Uma belíssima exposição de páginas de diários gráficos. E o que são diários gráficos? Para alguns a expressão pode ser totalmente desconhecida, mas para outros o Diário Gráfico é um objecto imprescindível. Para aqueles para quem o desenho é a forma de expressão por excelência. O diário gráfico não tem formato certo, ele é escolhido pelo seu autor. Há diários gráficos de tamanho A4 (que particularmente acho pouco cómodo) até ao A6...O formato A5 é talvez o mais usado. Aí o seu autor desenha, escreve, pinta, recorta e cola...enfim um diário gráfico é um objecto onde se anotam diariamente (diário!!!) "impressões"...só que estas impressões (que vão desde sentimentos, comentários, desenhos de objectos, pessoas ou situações reais ou inventadas) são essencialmente desenhadas e não escritas. Um diário gráfico é uma ajuda preciosa para os alunos e professores de Artes, assim como para os artistas plásticos que fazem destes objectos, muitas vezes, veículo para a projecção das suas ideias que se concretizam depois em esculturas, pinturas, instalações ou performances.

A exposição está na Faculdade de Belas Artes de Lisboa e é de alunos da António Arroio (alguns deles meus antigos alunos...os melhores!!!!)

Bicharocos!

2010-05-27T20:19:00.001Z

Estes bicharocos foram feitos pelo 7º 3ª na disciplina de Artes!

A propósito da visita de estudo ao MNAA

2010-02-21T20:33:00.001Z

Era uma visita e não um passeio...e a partir do que viram criaram outras coisas. Entre elas estão os padrões seguintes.

Contrastes de Complementares

2010-01-17T19:19:00.001Z

Estes trabalhos foram realizados pelo 8º ano e obedecem à temática: Contrastes de Complementares.

Maquetes

2009-12-18T18:46:00.001Z

Estes trabalhos pertencem ao 9ºano. O desafio era fazer a maquete do qurto ideal. Para alguns alunos penso que foi divertido.

Quadros de Valor e Quadro de Excelência

2009-11-05T14:49:00.004Z

Foi hoje. Foi hoje que a escola entregou os diplomas aos alunos distinguidos nos Quadros de Valor e de Excelência. A cerimónia teve discurso (que alguns alunos por falta de educação não ouviram) e teve a entrega solene dos referidos diplomas. Penso que é uma cerimónia que muito orgulha a escola...Espero que no próximo ano sejam vocês os distinguidos. Se não forem, não são! Mas pelo menos tenham a consciência tranquila porque fizeram o vosso melhor. Sabemos que muitos correm a maratona, mas apenas três sobem ao pódio. Devemos condenar o que fica em quarto lugar? Penso que não...penso que não se ele treinou todos os dias, se ele fez uma alimentação equilibrada,se ele deu o seu melhor...não há razão para o condenar, só porque não trouxe uma medalha para casa. Nem sempre os melhores alunos no secundário são os melhores alunos no ensino superior. Hoje sabemos (os profissionais da educação, da psicologia, da medicina...) que existem vários tipos de inteligência e que os alunos aprendem de formas diferentes. Mas um bom aluno será sempre aquele que tem hábitos e método de estudo, que é assiduo e pontual, que sabe ouvir os professores e que os questiona pertinentemente. Um bom aluno entende a escola como um local de trabalho, onde constrói o saber que lhe condicionará o futuro. Aquilo que aprenderem hoje, por muito insignificante que seja, será útil amanhã.

Lutem sempre pelo primeiro lugar, mesmo correndo o risco de ficar em quarto.

Um conselho: "if you stop learning, you sotp leading" (se não perceberem perguntem à professora de inglês...mas estou certa que percebem!)

Vinte anos depois da queda do Muro de Berlin

2009-11-03T15:34:00.003Z

Lembram-se de hoje termos falado sobre os vinte anos da queda do muro de Berlin e dos muros que ainda existem no mundo? Aqui está o link para o site do jornal Expresso, onde podem ver a infografia animada.

Também vos deixo duas imagens de que vos falei na aula. Uma é a marca no chão que indica a linha do muro de Berlin e a outra é o cartaz de aviso.

E pontos!

2009-11-03T15:16:00.001Z

Como os pontos podem ser tão expressivos!

Mais pontos

2009-11-03T15:12:00.002Z

Outros modos de olhar a forma natural (folha).

O ponto...e os pontos

2009-11-01T17:33:00.001Z

Depois de duas aulas de árduo trabalho, eis o resultado do ponto enquanto elemento gráfico expressivo. Bom trabalho!

Para quem ainda não conhece Picasso

2009-10-27T15:46:00.005Z

Para ver e comentar...se não dou negativa a todos ;)
É um site onde encontram a obra de Picasso. Vale a pena.

Os desenhos do Jorge Charrua

2009-10-24T22:52:00.001Z

O Jorge Charrua foi meu aluno, um pouco distraído, mas excelente na expressão gráfica. Estes foram trabalhos que expôs recentemente. Parabéns Jorge.

...e mais colheres!

2009-10-23T17:19:00.001Z

Mais três trabalhos criativos.

Mais colheres

2009-10-23T17:15:00.001Z

Algumas colheres do 8º ano! Onde era obrigatório usar a colagem, a linha e o ponto...e muita cor!

Fotografias para a Cecília

2009-10-23T12:33:00.003Z

Respondendo a um pedido especial da Cecília:

e o link para o J. Paul Getty Museum em Los Angeles.

Seurat

2009-10-22T18:27:00.003Z

Encontrei este sítio na net que é capaz de vos ser útil. Que tal uma espreitadela?

Em relação às reproduções que temos visto na aula, elas pertencem ao estilo Pontilhismo ou Divisionismo ou ainda Neo-Impressionismo, que de desenvolveu no final do século XIX. Os pintores, em vez de misturar as tintas na paleta, aplicavam as cores puras em pontos ou manchas. Vistas à distância, as cores (os pontinhos) acabavam por se misturar, criando assim efeitos de luz e sombra. Tal como nos vossos trabalhos.

Esta reprodução é de Georges Seurat e chama-se "Tour Eiffel” (1889).

A linha enquanto elemento da linguagem plástica

2009-10-20T14:27:00.002Z

Estes são trabalhos do 7º 1ªe 2ª, realizados em papel cavalinho de formato A4 com os lápis HB e 2B como meios riscadores. O objectivo era a criação de uma composição plástica, com as formas naturais desenhadas anteriormente, onde o elemento da linguagem plástica em evidência fosse a linha. Podiam usar linhas curvas, rectas, quebradas, ortogonais, oblíquas, fechadas ou abertas.

As colheres do 8º ano

2009-10-20T14:18:00.003Z

Representações gráficas de objectos realizadas por alunos do 8º4ª. O suporte é papel cavalinho A4 e os meios riscadores são os lápis HB e 2B.

Numa escola nova

2009-10-19T16:51:00.005Z

Depois dos e-mails de antigos alunos, resolvi voltar ao blog. Numa escola onde os alunos não estão (à partida) vocacionados para as "Artes" o desafio é enorme. Os temas que serão aqui tratados, ao longo do ano, estarão mais relacionados com a Educação Visual, no entanto este blog também será uma plataforma virtual onde poderemos falar sobre assuntos desde exposições de arte a livros interessantes. Para os meus antigos alunos - este continua a ser um espaço de diálogo ;)

Os desenhos que vos deixo são representações gráficas de elementos naturais (folhas de árvore) realizadas por alunos do 7º1ª. São olhares de alunos atentos à forma e que denotam já algum cuidado no tratamento gráfico.

para treinar

2009-05-25T19:18:00.002Z

Sobre a cor

2009-05-25T19:10:00.000Z

Aqui deixo a imagem que me pediram.

Debaixo de Lisboa

2009-05-24T18:22:00.002Z

A Revolução Francesa

2009-05-20T14:50:00.004Z

Tomada da Bastilha, obra anónima, escola francesa do século XVIII

Quando ingressam no ensino secundário, é suposto já, terem efectuado um percurso que vos foi dotando de conhecimentos, que vos permitem compreender outros olhares sobre os conteúdos de novas disciplinas. No entanto, em férias, adquirem uma capacidade de fazer Ctrl-Alt-Delete e "evapora-se" tudo. Mas, o que aprenderam no ensino básico, vai-vos ser muito útil no decorrer do caminho pelo secundário. E por vezes, a vossa dificuldade é facilmente superada se se lembrarem do que já antes vos foi ensinado. Assim, aqui vos deixo mais um "pequeno auxiliar de memória"

Iluminismo: Movimento filosófico que se desenvolveu no século XVIII e que defendeu o pensamento racional, a liberdade e progresso científico como o único caminho para o bem-estar e a felicidade do homem. Os iluministas defendiam o esclarecimento dos espíritos através da instrução. A luz da razão iluminaria o Homem e libertá-lo-ia do obscurantismo. A força da razão e da cultura estavam na base desta esperança no futuro da humanidade, onde existiria a igualdade entre as nações, entre os homens.
A burguesia era a classe mais consciente das realidades sociais e políticas, e desta forma torna-se a grande dinamizadora dos ideais iluministas. Pensando bem, ela, de facto, era quem estaria mais interessada na mudança: dispunha de riqueza e de cultura, mas faltava-lhe o poder político.
O Iluminismo surge em Inglaterra com Locke, tem uma forte expressão em França com Voltaire, Diderot, Montesquieu e Rousseau, e na Alemanha com Kant e Lessing.

Liberalismo: Doutrina política que defende os direitos e as liberdades individuais, a livre-concorrência (a valorização pela formação intelectual e pelo trabalho) e a igualdade dos indivíduos perante a lei.

Revolução Americana: A independência da América foi declarada em 1776 (apesar de as hostilidades com os ingleses se terem iniciado três anos antes) e a Constituição no ano seguinte. No entanto, será apenas em 1783, que a Inglaterra reconhece a América como estado autónomo.

Revolução Francesa: A Tomada da Bastilha em 14 de Julho de 1789 marca o início do processo revolucionário, que irá depor Luís XVI ("perde a cabeça" em 1793), criar uma Assembleia Constituinte e promulgar a Declaração Universal dos Direitos do Homem e do Cidadão. Esta declaração garante direitos iguais entre todos os cidadãos e uma maior participação política do povo. A vida pública passa, então, a ser dominada pelo TERCEIRO ESTADO (burguesia, trabalhadores e camponeses, que irão constituir-se em partidos políticos para lutar pelo poder). É fácil perceber que esta revolução pôs fim ao Absolutismo Régio

Judite e Holofernes

2009-05-17T19:44:00.003Z

Esta reprodução de "Judite degolando Holofernes" da pintora Artimisia Gentileschi, de 1625-30, conta uma história do Antigo Testamento. A bela Judite elabora um plano para salvar do cerco a cidade de Betulia. Ela seduz o chefe do exército, o general Holofernes, que organiza um banquete em sua honra. No final do banquete, o general, já ébrio é degolado pela bela Artemisia com a ajuda da sua aia. No dia seguinte, Artemisia terá exposto a cabeça de Holofernes nas muralhas de Betulia, desencorajando o exército inimigo. Neste episódio, Holofernes, é entendido como a força pagã movida pelo orgulho, enquanto Judite assume-se como a fidelidade e a astúcia do povo hebraico.
Penso que esta breve narração responde à pergunta levantada na aula. No entanto, como "não sei tudo" se alguém estiver mais habilitado a esclarecer este episódio bíblico, pode fazê-lo. É a troca de saberes que move este blog.

Houve mais pintores a abordar este tema, como Caravaggio, Botticelli e Mantegna.

Rembrandt Virtual

2009-05-13T15:12:00.002Z

Parece ter sido de propósito para os alunos do 11º ano: a Getty Foundation, em Los Angeles, apresenta-nos uma exposição virtual sobre o trabalho de Rembrandt. Podem imprimir o catálogo...é grátis! Está em inglês!

Getty Foundation

2009-05-13T14:22:00.003Z

A propósito da conversa tida sobre mobiliário para sentar, e conforme vos tinha referido (10ºAno) estes são os bancos especiais que a Getty Foundation (em Los Angeles) tem à disposição dos seus visitantes para, relaxadamente, reproduzir as obras de arte expostas.

No site encontram muita informação...e para quem gosta, alguns jogos que apelam à memória visual.

Feira do Livro

2009-05-11T19:19:00.005Z

Em tempo de Feira do Livro, parece-me oportuno deixar-vos aqui umas sugestões de leitura para férias...lamentavelmente há quem pense que férias é para não fazer nada, rien, nothing, népias...mas eu defendo que a leitura de um bom livro é um prazer que deve ser cultivado. O ideal será que todos os dias se deixem prender por uma história, um conto, um poema...

Para quem gosta de Caravaggio:
A Obra-Prima Desaparecida

Autor: Harr, Jonathan

Editora: Editorial Presença
"Como é que um Caravaggio perdido por mais de duzentos anos reapareceu finalmente numa residência de jesuítas, em Dublin, no ano de 1990? Essa é a extraordinária história que lhe conta Jonathan Harr, num relato verídico narrado como um romance, que muitos leitores confessam ter lido com mais prazer do que um thriller. Os protagonistas deste «caso» vivem nestas páginas com toda a sua gama de emoções, na busca pelo tesouro artístico que é "A Prisão de Cristo. "

Para quem gosta de Rembrandt:
O Aprendiz de Rembrandt

Autor: Guggenheim, Alexandra

Editora: Verso da Kapa
"Holanda, 1668. Aos dezassete anos, Samuel Bol sonha em tornar-se pintor. Abandona a sua aldeia natal e parte para Amesterdão decidido a aprender as artes do ofício com Rembrandt van Rijn, a sua grande referência. Mas os tempos áureos do pintor já vão longe, encontrando-se agora fortemente endividado e muito debilitado. No entanto, Samuel venera o seu mestre e, junto dele, descobre também os sentimentos que tem por Cornélia, a filha do pintor. Um dia, inesperadamente, Rembrandt recebe uma proposta financeiramente irrecusável: retratar Adriaen van Campen, o célebre professor de Anatomia, em plena dissecação de um cadáver. Mas, infelizmente, é quase impossível conseguir um corpo que possa ser usado para tal demonstração, uma vez que a igreja apenas permite que se façam autópsias a executados. Entretanto, um homem aparece enforcado misteriosamente e é então que Samuel se depara com uma terrível suspeita. "

E para quem continua "apaixonado" pela Idade Média:
A Catedral do Mar

Autor: Falcones, Ildefonso

Editora: Bertrand Editora
"Século XIV. A cidade de Barcelona encontra-se no auge da prosperidade; cresceu até ao humilde bairro dos pescadores, cujos habitantes decidem construir, com o dinheiro de uns e o esforço de outros, o maior templo mariano conhecido: Santa Maria do Mar. Uma construção paralela à desditosa história de Arnau, um servo da terra que foge dos abusos do seu senhor feudal e que se refugia em Barcelona. Daqui se torna cidadão e, assim, num homem livre.O jovem Arnau trabalha como estivador, palafreneiro, soldado e cambista. Uma vida extenuante, sempre à sombra da Catedral do Mar, que o tirará da condição miserável de fugitivo para lhe dar nobreza e riqueza. Mas com esta posição privilegiada chega também a inveja dos seus pares, que tramam uma sórdida conspiração que põe a sua vida nas mãos da Inquisição... Lealdade e vingança, traição e amor, guerra e peste, num mundo marcado pela intolerância religiosa, a ambição material e a segregação social. Um romance absorvente, mas também uma fascinante e ambiciosa recreação das luzes e sombras do mundo feudal. "

a propósito dos vossos trabalhos

2009-05-05T16:51:00.002Z

Estas imagens que a Lorena do 10º B enviou estão directamente relacionadas com os vossos trabalhos. Há mais para ver no site do Museu Nacional do Teatro.

As ideias chave do teste!

2009-05-05T16:00:00.003Z

1. 1618- 1715 ( Guerra dos Trinta anos ao final do reinado de Luís XIV)

2. As três confissões religiosas dominantes no Sacro Império, o catolicismo, o luteranismo e o calvinismo, foram consideradas iguais
Autonomia das regiões
Independência da Holanda e da Suíça
A Razão de Estado

3. Retorno aos valores clássicos do renascimento por oposição aos valores do Maneirismo.
Linguagem universal, expressiva e persuasiva, capaz de chegar a espectadores de todas as classes
Afirmação do poder da Igreja da Contra-Reforma através do carácter cenográfico dos espaços arquitectónicos.
Espaços arquitectónicos propiciam a vivência da religiosidade da época

4. Fig 1 – Barroco
Fig 2 - Renascimento

5. Barroco: fachada ondulante - grande contraste de claro/escuro, acentuado pelo afastamento das colunas em relação ao plano da fachada. Gramática decorativa idêntica à do renascimento mas utilizada de forma mais exuberante. Utilização de uma cartela elíptica

6. Luís XIV.
A corte transfere-se para Versailles em 1682, é palco da vida quotidiana do rei que é seguida por toda a corte. É uma forma de o rei controlar os nobres. Versalhes torna-se um modelo a seguir não só no reino como pelos países europeus.

7. Conjunto de medidas e prescrições dogmáticas emanadas do Concílio de Trento que pretendiam reforça a importânciar da imagem para a difusão da fé - Normas Tridentinas
Expressão que caracteriza o modo de vida das populações europeias durante os séculos XVI, XVII, XVIII, em que o poder estava centrado no clero e na nobreza, e onde o rei distribui privilégios e riqueza, numa sociedade de raízes feudais e rurais- Antigo Regime (Ancien Règime)
Regime político da Idade Moderna caracterizado pela existência de uma monarquia com poder absoluto. O rei não está submetido a nenhum controlo (o seu poder é de origem divina) e concentra em si todos os poderes - Absolutismo régio/
Monarquia absolutista
Regime político em que os poderes executivo e legislativo estão nas mãos de uma assembleia constituída por representantes da sociedade - Parlamentarismo/
Monarquia Parlamentar

8. (Monarquia parlamentar)
(povo)
(Luís XIV)
(Colbert)
(os elementos são os mesmos mas a sua organização e articulação é diferente)
(regimes absolutistas)

9. Bernini,David, Barroco
Miguel Ângelo, David, Renascimento
Bernini, Extase Santa Teresa de Ávila, Barroco

10. Movimento amplo e espiralado. Congelar do momento em Bernini: a acção reflecte-se na tensão dos músculos faciais e corporais. Um panejamento cobre o sexo de David, reflexo das normas Tridentinas, Diferenciação de texturas.

11. Enquadramento arquitectónico: representa a capela como um palco de um teatro. Os membros da família Cornaro são representados como presenciando e envolvendo-se na cena. Diferenciação de texturas. A luz por trás das figuras do anjo e da santa, remetem para uma atmosfera teatral.

Os filmes do 10º A e B

2009-05-05T09:33:00.002Z

Aqui fica a notícia sobre os 6 filmes produzidos este ano no Curso de Comunicação Audiovisual que foram seleccionados para o Festival 100 Cenas, iniciativa organizada pela Escola Secundária de Castro Verde, no Alentejo. (claro que fica aqui também um especial agradecimento ao "nosso" professor Carlos Gomes...porque sem ele teria sido "complicado")

Site da Escola: http://www.escastroverde.edu.pt/
Site do Festival: http://www.escastroverde.edu.pt/100cenas/index.php
Segue de seguida a programaçao do festival, com os filmes dos nossos alunos/turmas a concurso.

PROGRAMA
DIA 27 - Segunda-Feira
21.30 H-
Sessão de Abertura (Local - Fórum Municipal) Participação da Banda “DesertShelter”
Projecção de filmes - Secção Competitiva
-Alinha, 14’ - Turma 12º L - Realização: Manuel Guerra
-Bullying, 1’28’’
-Violência no Namoro I, 3’
-A Lenda, 7’20’’
-Volvo a um Adeus, 10’
-Horacio Silva Pacita, 5’
DIA 28 - Terça-Feira
14.30 H- Secção não competitiva (Local - Fórum Municipal)
-O velho e o Mar, 20’
-Nunca é como a primeira vez, 15’
Secção competitiva
-A Vaca Malhada, 15’
-Turma 12º L - Realização: Maria Inês
-Reborn, 4’34’’
-Violência no NamoroIII, 1’
16.00 H- Secção competitiva (Local - Fórum Municipal)
-A Lenda, 7’20’’
-Bullying, 1’28’’
-As Fontes de Energia Renováveis, 1’14’’
-Uma Carta de um Livro da Biblioteca a um Futuro Utilizador, 3’35’’
-Horacio Silva Pacita, 5’
DIA 29 - Quarta-Feira
10.00 H- Secção competitiva (Local - Fórum Municipal)
-Reborn, 4’34’’
-Dança Tribal, 40’’
-Ser, 3’50’ - Turma 10º D
-Jakula, 21’18.00 H-
Secção competitiva (Local - Fórum Municipal)
-As Fontes de Energia Renováveis, 1’14’’
-Ophélia, 5’
-A viagem,14’
Secção não competitiva (Local - Fórum Municipal)
-O Pequeno Homem, 12’
-O Novo Aluno, 10’
DIA 30 - Quinta-Feira
10.00 H- Secção competitiva (Local - Fórum Municipal)
-Ser, 3’50’ - Turma 10º D
-Reborn, 4’34’’
-Dança Tribal, 40’’
-Apple Pie, 4’3’’
-A Porta, 7’55’’ - Turma 10º A
-O Que Os Olhos Vêem, 4’45’’ - Turma 10º B
-Na Berma, 10’ - Turma 12º L - Realização: Mariana Correia
-Volvo a um Adeus, 10’
-Violência no Namoro I, 3’
-Violência no Namoro II, 45’’
-Violência no Namoro III, 1’
-A Lenda, 7’20’’
-Bullying, 1’28’’
-Alinha, 14’ -
-Horacio Silva Pacita, 5’
21.30 H
- 10º aniversário do filme “REGINA” (Local - Hotel A Esteva) Projecção do Filme e conversa com os protagonistas
DIA 2 de Maio - Sábado
18.00 H- Encerramento do Festival (Local - Fórum Municipal)
Projecção dos filmes premiados
Entrega dos prémios
Animação músical

um pouco de cor.

2009-05-04T19:13:00.003Z

Sobre a cor e na sequência da aula:

•O espectro electromagnético: conjunto de radiações que constituem a luz solar.
•O espectro visível: conjunto de radiações coloridas que podemos observar no arco-iris.
•As ondas luminosas não têm cor: a cor nasce no interior do globo ocular ao ser captada pelas células sensíveis à luz que existem na retina.
•A luz incide sobre os objectos, que absorvem todas as radiações do espectro visível, excepto aquela correspondente à sua cor, que é reflectida

TOM OU MATIZ :A coloração da corAquela que lhe dá o nome
VALOR :O grau de luminosidade ...e o preto não tem luzTom puro - sem mistura de branco ou preto
SATURAÇÃO : Saturação máxima quando correrponde ao seu comprimento de onda no espectro visível

Tom saturado

receita para um teste bem sucedido

2009-04-30T17:51:00.002Z

Aqui vos deixo a receita para um teste bem sucedido.

Ingredientes:
Apontamentos de HCA
Livro (ou fotocópias) da disciplina
Blog Ucelo
folhas de rascunho
meios riscadores
Boa disposição

Comecem por juntar os ingredientes todos à temperatura ambiente. Respirem fundo. Leiam e reescrevam as considerações sobre o enquadramento espaço-temporal do período barroco. Ponderem sobre as consequências da Guerra dos Trinta anos e o Tratado de Vestefália. Convém dominar a Reforma Protestante e a Contra-Reforma...assim como os regimes absolutistas. Levem a cozer em banho-maria a estratificação social...e já agora saibam também quem é o "terceiro Estado".
Em relação à arquitectura e à escultura, relembrem as perguntas da aula de hoje.

bom trabalho.

2009-04-29T15:11:00.003Z

Por vezes, as obras de arte são difíceis de "ler" e de fruir porque remetem para personagens e episódios que vos parecem desconhecidos. Afinal, estudamos a história da cultura e das artes da Europa ocidental e como tal, essas histórias deveriam fazer parte do vosso imaginário. A nossa matriz cultural reflecte histórias de Davides e Golias, do ser e do parecer da mãe de César, de Édipos, de Madalenas arrependidas, de Narcisos à beira do lago... enfim, são tantos os episódios e os protagonistas, que poderiamos estar toda a tarde a conversar. Quando a vossa interpretação "peca" por desconhecimento das teias que o tempo e a homem urdiram, penso que está na altura de reflectir e tentar encontrar soluções para que o diálogo se possa continuar a estabelecer.
A National Gallery, de Londres, tem no seu site, uma página onde encontram explicações sobre as histórias que estão subjacentes a muitas obras de arte. Vão até lá em http://www.nationalgallery.org.uk/collection/guides/default.htm

Barroco e tecnologias

2009-04-21T10:45:00.003Z

Entramos, agora, na recta final do percurso iniciado em Setembro. Há já um longo caminho trilhado, mas ainda temos muito para fazer.
Quanto ao 11º ano, relembro que é importante continuar a realizar os TPC's dentro dos prazos. O 10º ano ainda tem duas tecnologias pela frente, com relatórios a acompanhar.

A propósito da cultura do palco...em aula foram referidas três "faces" no barroco europeu e que estão directamente relacionadas com a conjuntura social, política, religiosa e económica dos seus focos de irradiação. Quais são, então, esses "três tipos de Barroco". Será que a vida das formas é apenas o reflexo do contexto em que foram criadas?

A propósito de têxteis...lembram-se do artista nigeriano El Anatsui, apresentado em aula, que "tecia" com latas? Podem ver e saber mais sobre o seu trabalho em:
http://africa.si.edu/exhibits/gawu/index.html
http://www.nytimes.com/indexes/2009/02/22/style/t/index.html#pageName=22nigeria

Como sugestão de exposição (para os 10º e 11º anos) uma visita à Galeria Trema, em Lisboa: http://www.trema-arte.pt/

Desafio

2009-03-25T20:22:00.003Z

Quando vos pedi para "transformar" a obra renascentista escolhida no MNAA, numa obra de contornos medievais, fiquei à espera de uns trabalhos onde se limitassem a "despejar" os conteúdos aprendidos em aula. Foi surpreendente o que alguns de vocês fizeram. Recriaram, através da linguagem escrita, as obras.
O meu desafio ( e faço-o porque sei que alguns são capazes), é escolherem uma obra...seja ela qual for. Só precisa de se enquadrar no Renascimento. Com a ajuda do Photoshop ou de outro programa de imagem...ou ainda à velha maneira do "corte, recorte e colagem", devem transformar essa obra, numa obra do período gótico e numa outra do período barroco.
Quanto ao trabalho dos Jerónimos...é de fazer inveja a muita publicação que se vende por aí!
Parabéns.

Peter Kogler no CCB

2009-03-24T15:45:00.003Z

As aulas estão a terminar e com isso sobra-vos tempo! Agora que o tempo está com sol e já não chove nem faz frio, que tal uma visita ao Centro Cultural de Belém para ver as exposições. São algumas e prometem uma tarde bem passada.

"O artista austríaco Peter Kogler (n. 1959) alcançou projecção internacional com os seus trabalhos sobre o espaço e os meios tecnológicos. O seu vocabulário imagético une o orgânico ao tecnológico, o real ao virtual, fazendo referência à mediatização da sociedade, com todas as suas potenciais virtudes e armadilhas." (retirado do site do CCB)

Blue Man Group

2009-03-20T19:39:00.004Z

Deixo aqui uma sugestão...agora que os testes e as entregas de trabalhos estão a acabar. Sei que o preço é "bem compostinho", mas garanto-vos que vale a pena. Há uns anos vi um espectáculo deles e foi realmente algo diferente...luz, cor, som, cheiro...enfim, os sentidos são postos à prova e o público é levado a entrar num turbilhão de sensações...que em Boston até metia papel higiénico! Ainda não vi o espectáculo por terras lusas, mas consta que é idêntico. Assim que vir, comento!
http://www.blueman.com/
http://www.dailymotion.com/video/x4epno_blue-man-group-i-feel-love_music

Matéria a dominar completamente para o teste

2009-03-17T15:17:00.003Z

Para que não existam dúvidas, o teste abarca TODA a matéria leccionada desde Setembro...

Claro, com especial incidência nas características da escultura e arquitectura renascentistas, o Maneirismo e as manifestações do Renascimento para lá de Itália...Conceitos como humanismo, antropocentrismo, individualismo e outros "ismos" que estão na base do pensamento da Europa dos séculos XV e XVI têm que estar completamente dominados...a Reforma Protestante, com os seus protagonistas e a resposta da Igreja católica à "fuga dos seus adeptos e respectivas contribuições monetárias", é outro assunto que deve fazer parte dos auxiliares de memória de formato A4, que durante o momento de avaliação serão depositados na minha secretária.

A pintura maneirista também deve ser alvo de um olhar mais atento.

Já agora, porque é que a imagem do reproduzida pode ser enquadrada no Renascimento?

Maneirismo

2009-03-12T21:18:00.002Z

Uma "achega" da aula de hoje sobre o maneirismo:

Período de transição entre o Renascimento e o Barroco
Deriva do termo italiano Maniera, que significa elegância.
Em Itália podemos balizá-lo entre 1525 e 1600.
Necessidade de libertação das regras rígidas do Renascimento;
Afirmação da individualidade

A imagem reproduz uma pintura de Bronzino ( Vénus, Cupido e o Tempo(alegoria da lúxuria)1540-45; óleo sobre madeira; 147x117 cm; National Gallery, Londres)

Aqui podemos encontrar os tais elementos perturbadores e inquietantes. Para além do que falámos na aula, que mais conseguem descobrir?

Como é que descobrimos que a figura feminina (ao centro) é Vénus?

Reparem na cabeça da figura no canto superior esquerdo. O que tem de estranho?

De que é feita a inspiração?

2009-03-01T22:18:00.004Z

De que é feita a inspiração?

Será que podemos criar esquecendo o passado? Quase todos (se não todos) os artistas plásticos espreitam as criações dos seus antecessores. Não é isso que acontece, também, com os cientistas? Acaso, será possível construir conhecimento sem "olhar para trás"?

Subam para as cavalitas de um gigante e poderão conquistar o mundo.

As reproduções são de Alain Jacquet (La source- Ingres, 1965), Sacha Sosno (Répondre sans parler, 1985), de Andres Serrano (Black Supper, 1990), e podem ser fruídas no MAMAC em Nice (França).

O Carnaval da António Arroio

2009-02-20T15:09:00.003Z

Que o Carnaval da António Arroio nunca caia no esquecimento.

visita virtual

2009-02-17T11:43:00.001Z

Aqui fica o link para uma viagem virtual à Igreja de Santo André, em Mântua, concebida pelo nosso amigo Alberti, em 1470.
http://www.williams.edu/art/architectureVR/santAndreaMantova/pagesSmall/piazza.html

o 10º ano não pára!

2009-02-15T22:19:00.003Z

O 10º ano não pára! Estas imagens são do Pedro do B. São os "bastidores" das fotografias de outros colegas. Claro que todos sabem que, a construção de uma imagem é fruto de muito trabalho. Houve tempo para pensar o conceito, esboçar probabilidades, seleccionar enquadramentos, gestos e iluminação... e disparar. Depois, houve tempo de analisar as imagens e seleccionar (mais uma vez)...reenquadrar, por vezes, para que a história a contar fizesse sentido.

o 10º ano a trabalhar...

2009-02-09T20:32:00.002Z

As fotografias da Lorena e da Inês, do 10º B

Casa da Música

2009-02-08T20:36:00.001Z

Como estamos no intervalo do jogo...deixo-vos com uma fotografia da Casa da Música, no Porto.

Penso que estes "sites" vos podem ajudar no trabalho.
Vamos pensar, também no "Roteiro visual do Mosteiro do Jerónimos"...vamos defender o nome da nossa escola ;)

Museu Nacional da Arte Antiga

Seis séculos de pintura portuguesa

matriznet

a propósito de ponto e linha...

2009-02-05T21:22:00.002Z

Mais dois trabalhos do 10ºB...estes são da Lorena.

um chocolate de inspiração renascentista

2009-02-05T21:13:00.002Z

Eu sei que, depois do teste, é normal aquele "aperto na boca do estômago", que nem um chocolatinho de inspiração renascentista, nos consegue apagar. Só para dormirem mais tranquilos (ou não), deixo-vos umas luzes sobre as repostas:

1. De meados de quatrocentos (1ª metade do século XV) até ao ínicio do século XVII (1618). A Europa. 2. A organização política em cidades-estado e não sob o sistema feudal, que permite uma sociedade mais eclétice e aberta social e culturalmente;· A situação económica favorável graças ao comércio internacional, e aparecimento dos bancos;· Sistema social flexível que permite a ascensão da burguesia e que contribui para a política do mecenato;· Os vestígios, quer ao nível da arqueologia como em edifícios monumentais e tratados, da civilização romana. 3. a) A MUDANÇA DE MENTALIDADE NO RENASCIMENTO É CARACTERIZADA PELA PASSAGEM DE UMA MENTALIDADE QUE TENDIA A EXPLICAR AS COISAS PELA VERTENTE SIMBÓLICA, PARA O PENSAMENTO ANTROPOCÊNTRICO E RACIONAL.b) PRODUÇÃO INTELECTUAL, LITERÁRIA, CIENTÍFICA OU ARTÍSTICA.c) VERDADEIRAd) DA IMPRENSA.e) FREI CARLOS NÃO ERA PORTUGUÊS, MAS FLAMENGOA A VIVER EM PORTUGAL. 4.4.1. b) O realismo anatómico e uma beleza contida por influência da estatuária da Antiguidade Clássica.4.2. c) Paolo Uccello, Botticelli e Piero della Francesca4.3. c)Recurso à mimesis-conhecimento e cópia da natureza4.4 b) Porque negavam afirmações da Bíblia, eram contrárias aos ensinamentos dos sentidos e às teorias dos Antigos. 5.1 – c...2 – e...3 – f... 4 – a... 5 – d.... 6 – b 6. 1 - Robert Campin; 2- Frei Carlos; 3 – Botticelli; 4 - Simone Martini. 6.1 1- flamenga- cena sagrada num interior quotidiano, perspectiva ainda errada, tratamento do panejamento, individualização dos rostos, rigor anatómico2- influência flamenga (o panejamento) mas renascentista, com perspectiva rigorosa, encenação dos gestos, ambiente interior de influência clássica3. renascimento, perspectiva rigorosa, rigor anatómico que transparece por baixo das vestes, paisagem com rigor – mimesis, ambiente despojado, pose encenada, serenidade dos gestos e dos rostos.4. gótico, ausência de perspectiva, fundo dourado, falta de rigor anatómico, enquadramento com moldura de referências góticas (arcos quebrados polilobados) 7. Aspecto fechado e compacto, planta quadrangular, 3 andares, com pátio interior aberto, com loggia, fachadas trabalhadas num aparelho grosseiro, cujas rugosidades e saliências vão diminuindo de piso para piso, janelas de duas luzes, cornija clássica.

vamos lá estudar

2009-02-03T12:04:00.001Z

Aproxima-se mais um momento de avaliação...espero que tenham bem presentes os conceitos de humanismo e individualismo (páginas 6 e 7). Assim como o pensamento de Copérnico, em contraponto com o geocentrismo (páginas 22 e 23).Também convém conhecer o nosso mecenas mais importante - o Lourenço (para os amigos) de Médicis e o seu palácio (páginas 14 e 15, 20 e 21). A visita de estudo também vai ser lembrada e os pintores do Quatrocento italiano (não todos!) Temos que ter em mente o que ficou para trás, o gótico e a pintura flamenga...pois só assim podemos compreender o renascimento.

Será que foi a capacidade inata para cozinhar pizzas com cogumelos em forma de capitel jónico que fez nascer o renascimento por terras italianas?

uma história com bolos

2009-02-03T11:45:00.001Z

A Patrícia do 10ºA conta-nos uma história com bolos...e dentes!

um cheirinho grego

2009-02-01T18:36:00.002Z

As últimas fotografias dos vossos colegas, Tomás e Flávia, do 10ºB.

Making of Grécia

2009-01-29T11:18:00.002Z

Aqui deixo uma amostra do trabalho de fotografia do Pedro Sequeira, do 10ºB

gótico Vs Renascimento, parte 2

2009-01-21T22:59:00.001Z

Aqui fica mais um texto interessante do 11ºJ. parabéns ;)

“Um desaparecimento misterioso de ovelhas”

Na madrugada do dia 8 de Maio de 1115, o senhor Dionísio desperta em sobressalto com barulhos assustadores vindos de lá de fora. Levanta-se rapidamente e repara pela janela que a sua quinta está vazia, sem as suas ovelhas, sem a sua colheita e a vedação da quinta destruída.

Dionísio – Ai Deus nosso senhor! Que desgraça a minha, que mal fiz eu a Deus para merecer isto?

(De seguida, a sua mulher, Maria da Conceição, acorda com a aflição do seu cônjuge, e dirige-se á janela, apercebendo-se assim do sucedido)

M.Conceição - Ai, meu filho! Mas que rebaldaria vem a ser esta? Passou por aqui a mão do diabo? Valha nossa senhora, que Deus nos proteja.

Dionísio – É Satanás! É Satanás! (exclama o pastor).

(De repente, uma luz misteriosa vinda dos céus reflecte-se sobres as suas cabeças, caindo de lá de cima um sábio vindo do futuro).

Sábio – Calma, não tenham medo meus amigos, tudo tem uma explicação (profere calmamente o sábio).

Dionísio – Não! Tu és o Satanás! Vieste buscar a minha alma, as minhas ovelhas, a minha horta, a minha vida. Que mal te fizemos? (diz aterrorizado).

(Com o susto, a Maria foge para de baixo da cama, com medo que lhe entrasse o espírito maléfico e a possuísse para todo o sempre)

Sábio – Meu caro senhor, as ovelhas não foram levadas por Diabo nenhum, mas se chama diabo ao seu vizinho, tudo bem.

Dionísio – O que pretende dizer com essas insinuações?

Sábio – Que foi o seu vizinho que as roubou, ora essa!

Dionísio – Então mas porque raio você caiu dos céus?

Sábio – Eu apenas vim ajudá-lo a resolver o problema, sou do período do Renascimento, onde as ideias são outras e as situações são encaradas com racionalidade.
Mas se não acredita pode sempre ir confirmar na quinta do seu vizinho, estou certo que as ovelhas ainda se encontram lá.

(Dionísio, ainda duvidoso, dirige-se à quinta do seu vizinho e acaba por dar razão e acreditar nas afirmações do sábio).

GÓTICO vs RENASCIMENTO

2009-01-21T18:26:00.002Z

Aqui deixo um texto, dramatizado em aula (11ºJ) Parabéns aos autores ;)

O Eclipse Solar

[Narrador] – São aproximadamente duas horas da tarde. Um grupo de homens passeia na rua quando, de repente, começa a escurecer até ficar totalmente escuro.

B – (a apontar para cima, admirada e curiosa) Olhai o céu. Está a escurecer.
Mi – (também admirada e curiosa) É o Sol?! (pequena pausa) Que se passará com o Sol?
Ma – (assertiva) Algo está a cobri-lo, tal como nos dias chuvosos.
B – (ar pensativo) O que será? Nuvens? Estrelas?
Mi – (assertiva) Temos de averiguar.
As personagens tiram alguns instrumentos e começam a fazer cálculos sobre o acontecimento.

[Narrador] – Enquanto este grupo pesquisa a razão de tal acontecimento, chega outro grupo de homens apavorados, amedrontados.

S - (ajoelha-se e olhando para o céu benze-se e dizendo) Oh meu Deus! (levanta-se e virando-se para os outros, diz) Estamos a ser castigados pelo Senhor. Ai de nós…
J – (pressagiando) A escuridão abateu-se sobre a terra! O reinado de tormentos de Lúcifer está a chegar!
R – Temos de ter paciência, enfrentar este castigo, e ter fé acima de tudo, pois se Nosso Senhor assim o decidiu, é porque o merecemos. O Nosso Pai quer pôr-nos à prova para ver quem é capaz de ultrapassar este obstáculo. Fé acima de tudo.

Este grupo aproxima-se do outro grupo de homens e dirigi-lhes a palavra.

S, J, R – (voz alta) Cuidei os males desta escuridão, pois, nossos irmãos, isto, é um obstáculo que Deus quer que superemos.

Mi - (com um certo tom de contradição) Estais enganados, homens. (pequena pausa) Pois isto, não de um obstáculo divino se trata, mas sim de um fenómeno científico – algo obstrui o Sol.
B – Fizemos estudos e cálculos. Não gira o Sol nem a Lua à volta da Terra, mas gira a Lua à volta da Terra e Terra à volta do Sol. E, podemos provar o que dizemos! Se quiserdes até lhe posso mostrar.
Ma – E, neste momento, a Lua está entre o Sol e a Terra e estão alinhados de tal maneira, que a não conseguimos receber a luz emitida pelo Sol na Terra. Chamamos a isto, um eclipse.
J – (a gritar, indignado) O QUÊ?! BLASFÉMIA! BLASFÉMIA!
S – Bruxos! Não entendemos das vossas magias!
R – É preciso ter fé no Senhor!
B – Fé no Senhor, sim. Mas tendes de crer na Ciência e na razão. Pois tudo é explicável, se o estudarmos.
J – (a gritar, ainda mais indignado) O QUÊ?! BLASFÉMIA! BLASFÉMIA!
R – Loucos! Tento na língua! Continuam a lançar palavras sujas e sem sentido.
S – Arderão nas chamas do Inferno! PECADORES!
Mi – Acalmai-vos! Estais fora de si. Com a razão tudo pode ser explicado.
Ma – Deixai-nos explicar e demonstrar…deixai-nos falar.
J,R,S – (avançando com a cabeça) NUNCA!

R - (olhando para o céu) Senhor, nada disto é do nosso pensamento.
J – (chateado com tais palavras) Para a fogueira, para a fogueira. Queimemo-los antes que nos queimem a nós.
S,R – Sim!

Corre B, Mi e Ma, seguidos por J, S e R.

[Narrador] Mesmo depois de o eclipse ter acabado, a população ficou a achar que tinha sido um acto de magia negra e persegue-os. Os pensadores renascentistas são depois interrogados pela Inquisição porque continuaram a defender as suas ideias e a teoria heliocêntrica, sendo condenados à morte na fogueira. As outras personagens assistem à condenação na praça pública. E antes do fogo ser ateado, proferem:

J – Que queimem eternamente nas chamas do Inferno! PECADORES!
R – Bruxos! Feiticeiros!

estudo de perspectiva

2009-01-21T18:19:00.001Z

Esta imagem é especialmente para o 10ºA.

Paolo Uccello

Estudo de perspectiva

1430

tinta e pena,

290 x 241 mm

Galleria degli Uffizi, Florença

Os Médicis - sugestão de leitura

2009-01-14T21:00:00.004Z

Já reparámos que não há um corte abrupto que permita estabelecer um marco cronológico preciso entre o Gótico e o Renascimento. Há, isso sim, um percurso, um caminho contínuo, feito de cruzamentos e compromissos, onde o passado e o futuro, se entrelaçam com uma orientação precisa. Os estilos não podem ser arrumados em gavetinhas herméticas. Há características comuns, ainda que se revistam de contornos muito específicos. Por exemplo, gótico e românico usavam colunas, pilares, arcos, abóbadas...mas o efeito criado pela conjugação dos diferentes elementos construtivos, é muito diferente se compararmos uma catedral gótica a um mosteiro românico.
Quanto ao renascimento, vamos continuar a ver o crescimento da cidade e da burguesia que a governa. Vai continuar a existir gente a acreditar que a Terra está quietinha no seu lugar central no Universo e que, é o Sol quem tem a trabalheira toda de andar à roda, à roda... gente a acreditar que pagando as "indulgências" se livra de todos os pecados e mais algum... gente a pintar a têmpera enquanto outros se deliciam e tiram partido da pintura a óleo, que lhes permite as velaturas e um tempo de secagem mais longo... tal e qual como hoje na era do digital, ainda há quem prefira a fotografia analógica...ou na era do fastfood, felizmente ainda há quem não troque um Hamburguer por um cozido à portuguesa com couves, farinheira, chouriços e carnes várias. Mas voltemos ao renascimento:

No meio há uma cidade especial. Respira-se riqueza e conhecimento nas ruas de Florença, e isso deve-se a uma família.

O apelido Médicis evoca uma gloriosa imagem da Itália renascentista, especialmente de Florença, com as suas valiosas obras de arte, os seus magníficos palácios e as suas fabulosas riquezas; mas ao mesmo tempo remete para um mundo mais obscuro, mas não menos atractivo, de intriga e corrupção, de luta sem tréguas pelo poder. Hoje continuamos fascinados pela vida dos Médicis. Na internet encontram-se quase 300 000 referências ao apelido, que não se limita ao campo da História: há escolas de cozinha Medici, hotéis Medici, lojas Medici... O nome converteu-se em sinónimo de requinte, beleza, luxo... o resto podem ler em Os Médicis: a nossa história, por Lorenzo de Médici, editora D. Quixote

Para um roteiro visual do Mosteiro dos Jerónimos

2009-01-06T22:56:00.003Z

MOSTEIRO DOS JERÓNIMOS: UM ROTEIRO VISUAL

Com este trabalho pretende-se criar um roteiro visual sobre o Mosteiro dos Jerónimos, em Lisboa.Por sermos uma escola especializada artística, para além de ser avaliada a tomada de vistas (fotografias)de acordo com o percurso estabelecido, será também valorizada a criatividade na construção do espaço plástico.
Este é um trabalho individual, que deverá ser realizado com a dimensão máxima A4, encadernado e devidamente identificado. Prazo de entrega: 3 de Março 2009
A propósito do Mosteiro dos Jerónimos, convém relembrar:
• O início da obra data de 1500, por determinação de D. Manuel I, como ‘memória de gratificação pela descoberta do caminho marítimo para as “Indias”, contudo pelas datas e pela história acredita-se que foi mais para agradar a nova rainha, Dona Maria I e como “templo para um rei divino que se pretendia construir às margens do tejo”.
• As obras demoraram 100 anos e apresentam duas fases distintas:
– 1ª) gótico-naturalista, sob a direcção de boitaca ( 1502-1516 ), com predominância de elementos de emblemática de sentido regional, cordas, cabos, troncos, esfera armilar, escudo real, …
– 2ª) gótico-renascença, sob a direcção de joão de castilho ( a partir de 1517 ), que enriquece a obra com uma decoração de formas do mais puro classicismo.
. Posteriormente são feitas novas obras e acrescentos sob o reinado de D. João III e na regência de D. Catarina, já sob completo domínio classicista, a ala moderna foi construída em 1850 no estilo neo-manuelino e abriga, hoje, o Museu de Arqueologia.

O PERCURSO DO ROTEIRO VISUAL DEVE SEGUIR A ORDEM SEGUINTE:
1º) Portal Sul: período de João de Castilho, com elegante combinação, distribuição de motivos e esculturas de modelação renascença: N. Sra de Belém sob o baldaquino central; a estátua do infante D. Henrique no pilar, sob o mainel que divide o portal; o arcanjo s. Miguel ( anjo portector de Portugal ) no cimo do portal; as imagens dos apóstolos de corte clássico; a riqueza e leveza dos baldaquinos, nichos, mísulas e custódias de rendilhado manuelino e inspiração gótica.
2º) Porta Axial: voltada a poente, mais importante pela localização (em frente ao altar-mor) e decoração; desenhada pelo escultor Chanterene que povoou a estrutura delineada por Boitaca com composições renascentistas que simbolizam, nos 3 nichos superiores – a anunciação, a natividade e a adoração dos Reis Magos. de cada lado da porta figuram em tamanho natural, as estátuas dos soberanos promotores da obra, D. Manuel e Dona Maria, acompanhados pelos seus santos protectores. Sobre eles, em pequenos nichos temos os 4 evangelistas e nos contrafortes, os apóstolos.
3º) Igreja: transmite a sensação de uma gruta com 3 naves e 3 tramos, apresenta um conjunto delicado de pilares com aparência de palmeiras que crescem em direcção ao tecto em abóbada estrelada nervurada. Será que as naves são todas da mesma altura?
4º) Sub-Coro: túmulos de Vasco da Gama, o que estragou a Rota aos venezianos (lado norte) e Luís de Camões, o do " amor é fogo que arde..."(lado sul);
5º) Capela à direita do transepto: túmulo vazio de D. Sebastião (é natural, ainda estamos à espera da tal manhã de nevoeiro);
6º) Coro: do reinado de D. João III sendo o cadeiral já renascentista;
7º) Claustro: obra de Boitaca que João de Castilho rematou ( concluído em 1544 ), caminho para as várias depêndencias conventuais. Os seus arcos e balaustradas encontram-se decorados com delicados rendilhados e imagens esculpidas. A fonte tem a forma de leão que é o símbolo heráldico de S. Jerónimo.
8º ) Confessionários: as diferentes portas alinhadas que dão para o claustro são as de acesso ao confessionário – o confessor entrava pelo claustro e o penitente pela igreja, ficando ambos separados por uma grade de ferro.
9º) Refeitório: coberto com azulejos do século XVIII, com cenas do Antigo e do Novo Testamento, o painel na extremidade norte representa a multiplicação dos pães;
10º) Sala do capítulo: para reunião dos monges onde liam um capítulo da regra de Santo Agostinho (daí a proveniência do nome) e determinavam sobre assuntos do foro eclesiástico. O portal é do século XVI e o interior do século XIX, o que vê-se inscrito num dos fechos da abóbada. No centro temos o túmulo de Alexandre Herculano.
11º)Sacristia: suportes semelhantes aos da nave central;
12º) Coro Alto: no 2º piso do claustro, já totalmente renascentista, temos o coro alto local em que os monges se reuniam para o ‘ofício divino’. Aqui temos o cadeiral desenhado por Diogo de Torralva e executado pelo Mestre Diogo de Carça em 1550.

Mais sugestões

2008-12-18T18:10:00.002Z

Espero que este não seja o vosso Pai Natal!
conforme vos tinha prometido aqui deixo mais sugestões de presentes:

O Romance de Leonardo da Vinci, de Dimitri Merejkovski (a vida de Leonardo contada empolgantemente)

Descrição da cidade de Lisboa, de Damião de Góis (o retrato de uma cidade renascentista)

Noa Noa: viagem de Tahiti, de Paul Gauguin (é a história, narrada na primeira pessoa, da vida do pintor Gauguin no Tahiti...no século XIX)

Muito importante, também, será começar a investir em material de artes plásticas (isto para o 10º ano).

Presentes para o sapatinho

2008-12-17T17:20:00.007Z

A quadra natalícia é propensa à troca de presentes. Às vezes, no entanto, preferiamos que a tia, a prima e a amiga da mãe se tivessem esquecido de nós. Para que no próximo natal, o vosso sapatinho não seja brindado com o CD do HighSchool Musical, com uma camisola imitação de cashmere, um par de peúgas brancas com raquetes cruzadas e uma caixa de chocolates manhosos, aqui deixo uma lista de livros que farão desta pausa pedagógica um acontecimento cultural:

Os Médicis: a nossa história, de Lorenzo de Medici (é a história da família mais poderosa do renascimento florentino, contada na primeira pessoa...no século XXI)
O Príncipe, de Maquiavel (é um presente para Lourenço de Médicis, um "tratado" sobre política, escrito pelo humanista Nicolau Maquiavel)
Giordano Bruno, de Laura Vit (é um romance histórico sobre a vida do filósofo renascentista que morreu às mãos da Inquisição)
Samarcanda, de Amin Maalouf (é uma viagem onde se cruzam tempos e pensamentos através da Rota da Seda)
As cruzadas vistas pelos Árabes, de Amin Maalouf (é isso mesmo, o outro lado da história)
A catedral do Mar, de Ildefonso Falcones (é um romance histórico sobre a construção da catedral de Barcelona)
A história da Beleza, compilação de Umberto Eco
A história do Feio, compilação de Umberto Eco

Correcção do teste

2008-12-04T15:11:00.004Z

1. (10 pts)
PESTE NEGRA
2. (20 pts)
MORTE DE CERCA DA 1/3 DA POPULAÇÃO EUROPEIA EM POUCOS ANOS,QUE PROVOCA DESEQUILÍBRIOS NA CIDADE, NO ESTADO, NAS FRONTEIRAS SOCIAIS. TRANSFERÊNCIA DE POPULAÇÕES.
CONSTRUÇÃO DE HOSPITAIS, ALBERGARIAS E LEPROSARIAS.
3. (25pts)
TEMÁTICA DO HORROR E DO MACABRO
CORPOS ESQUÁLIDOS
EXPRESSIVIDADE EXAGERADA
GRUPO II

1. (5ptsx3)

a. Forma alongada e rigidez na posição
a. Brasões, símbolos que o definissem e inscrições epigráficas
a. Das Senhoras do Ó e as Senhoras do Leite
2. (16 pts)
GÓTICO INICIAL – 1, 5
GÓTICO PLENO – 3, 4, 7
GÓTICO FINAL – 2, 6, 8
3.
FORMA ALONGADA, CORPO POUCO VOLUMOSO, RIGIDEZ NA POSIÇÃO, ESTÁTUA-COLUNA, PANEJAMENTO COM POUCO MOVIMENTO
TENDÊNCIA NATURALISTA, CORPO MAIS VOLUMOSO, POSIÇÃO CURVILÍNEA, REQUEBRO DA ANCA, MÃOS E ROSTO TRATADOS COM DETALHE, EXPRESSÃO.

GRUPO III

1. (10)
VITRAL, ILUMINURA, FRESCO, PINTURA SOBRE MADEIRA
2.
VERDADEIRO
Apesar do crescimento das cidade, na Idade Média, a iluminura continuou a ser realizada apenas nos mosteiros, MAS PASSOU TAMBÉM A SER REALIZADA POR ILUMINADORES LAICOS (OFICINAS)
Uma das utilizações mais frequentes das iluminuras eram os Livros de Horas, que eram livros de romances de cavalaria. LIVROS DE ORAÇÕES DE CARÁCTER INDIVIDUAL
Um retábulo é um painel executado em vidro de várias cores. EXECUTADO EM MADEIRA OU PEDRA.
O recurso à técnica da pintura mural a fresco assim como o uso frequente de retábulos, justificam-se em Itália, porque as igrejas permaneceram estreitas, altas e repletas de vitrais, nas naves laterais. LARGAS E BAIXAS, MANTENDO SUPERFÍCIES PARIETAIS COMPACTAS.
A pintura, em Portugal no reinados de D. Manuel, é influenciada apenas pela estética e técnica flamengas.PELA TRADIÇÃO GÓTICA, PRIMEIRAS MANIFESTAÇÕES DO RENASCIMENTO ITALIANO
A pintura flamenga caracteriza-se por um grande realismo, uma grande atenção dispensada aos pormenores, realismo das paisagens arquitectónicas e naturais, pela técnica do óleo e pela não representação da temática religiosa.EM AMBIENTES DO QUOTIDIANO
3.
GIOTTO, PINTURA DO GÓTICO ITALIANO, ENQUADRAMENTO ARQUITECTÓNICO ENQUANTO FUNDO, TRIDIMENSIONALIDADE NO FUNDO, CORPOS VOLUMOSOS, CONTRASTE LUZ-SOMBRA
MELCHIOR BROEDERLAN, ESTILO INTERNACIONAL, ENQUADRAMENTO ARQUITECTÓNICO ENQUANTO FUNDO, TRIDIMENSIONALIDADE NO FUNDO, CORPOS VOLUMOSOS,
SIMONE MARTINI, ESTILO INTERNACIONAL/GOTICO ITALIANO, PERSONAGENS ÉTEREAS, BIDIMENSIONALIDADE NO FUNDO,

4. (40 PTS)
TÉCNICA DO ÓLEO, RETÁBULO FIXO OU MÓVEL (1-2-3- OU MAIS PAINEIS)
CENA SAGRADA EM AMBIENTE DO QUOTIDIANO – A MINHA CASA
OS PORMENORES DA DECORAÇÃO – OS MEUS OBJECTOS
MARIA VESTIDA DE ACORDO COM A MINHA ÉPOCA
DA JANELA PODE VER-SE A MINHA RUA/A MINHA PAISAGEM

2008-12-03T14:36:00.002Z

Não é matéria para o teste, mas é importante na mesma! O SPO da nossa escola alerta para: A "Futurália" . É uma feira de cursos e profissões, onde irão estar representadas escolas de vários níveis de ensino e instituições várias ligadas à formação e emprego. Para os alunos pode ser útil e interessante irem lá, para recolherem informação directa sobre os cursos que lhes interessa seguir. A feira decorre na na FIL (Parque das Nações), de 10 a 13 de Dezembro e a nossa escola também vai estar lá representada no dia 10. Vão até lá, em grupo, sozinhos, de patins ou trotinete, com a família e o gato mas VÃO! É uma oportunidade única para contactar com uma grande variedade de escolas, num momento em que estão a decidir para onde vão nos próximos anos.

Ficha de exploração pictórica

2008-12-02T20:36:00.004Z

Conforme combinado, aqui está uma possível ficha de exploração pictórica para uma das reproduções da pintura gótica do manual. A imagem é apenas uma ideia de apresentação - claro que só é permitida a inclusão de reproduções da obra escolhida.

A data da entrega é dia 9 de Dezembro. Podem recorrer a World Gallery of Art

FICHA DE EXPLORAÇÃO PICTÓRICA DE UMA OBRA

TÍTULO
AUTOR
DATA
DIMENSÕES
MATERIAL/TÉCNICA
LOCAL DE ORIGEM
ENQUADRAMENTO SOCIO/CULTURAL/POLÍTICO
LOCAL ONDE SE ENCONTRA HOJE
TEMA
BREVE DESCRIÇÃO DA OBRA
ESCOLA/ESTILO
ICONOGRAFIA (OS SÍMBOLOS)
ANÁLISE FORMAL:
· RELAÇÃO FORMA/FUNDO
· PERSPECTIVA
· CORES
· LINHAS DE FORÇA

Sob o signo do Macabro

2008-12-01T23:03:00.002Z

Apesar de serem de um período posterior (séculos XVI e XVII) enquadram-se ainda na "ideia do macabro". Espero que estas imagens vos tenham dissipado algumas dúvidas.

A Peste Negra

2008-11-27T20:39:00.003Z

Vá lá...amanhã é outro dia e as derrotas futebolísticas acabarão por se diluir com a chuva prevista para o fim de semana. Aqui ficam uns bolinhos "verdes" para mostrar o meu desportivismo e tolerância clubística.

Lembrem-se que a Peste Negra é matéria obrigatória neste momento de avaliação. Lembrem-se também que ela teve reflexos nas artes plásticas e, nomeadamente na escultura, com a representação de corpos esquálidos e rostos que denotam sofrimento, numa expressividade exagerada. Claro que os temas, apesar de religiosos, apresentam uma tendência onde o horror e o macabro têm lugar cativo com "tranquilidade".

Não se esqueçam, ainda que, com tanta mortalidade a Europa construiu uma nova geografia social...(aqui entra a resposta àquela pergunta da aula sobre as alterações, lembram-se?)

esquema da pintura flamenga

2008-11-26T15:59:00.002Z

Espero que o esquema vos ajude a preparar uma resposta a uma pergunta sobre a pintura flamenga (e não flamenca!) para o próximo momento de avaliação.

Relatório Visual da visita de estudo ao MNAA

2008-11-19T10:45:00.002Z

Aqui vos deixo as imagens, dos relatórios visuais, da visita de estudo ao Museu Nacional da Arte Antiga, em Lisboa. Estes trabalhos foram realizados, por alunos de PT-10ºano, em formato A3 com a técnica da colagem.

Nicolas Froment e Antoine-Jean Gros

2008-11-19T10:06:00.006Z

Lado a lado para comentar, duas imagens com alguns séculos de distância. Uma apresenta-nos Jesus Cristo ressuscitando um morto, perante uma assistência que ou vira o rosto ou o tapa com um lenço imaculado. Reflexos da peste?

A outra reprodução é de Antoine-Jean Gros, de 1804 e chama-se Napoleão visitando os pestíferos de Jaffa (ou o albergue dos doentes com peste). Apesar de ser uma pintura neo-classicista, pelo tema e pela representação do nú (por exemplo) o enaltecimento do sofrimento humano, as cores quentes e o claro-escuro são já um "cheirinho" daquilo que se irá passar depois e que tomará o nome de Romantismo, (esta achega foi directamente para antigas alunas, que estão agora no 12º). Reparem, que, tal como na reprodução de Nicolas Froment, também há gente proteger o rosto com o lenço branco, enquanto, sem medo nem nojo, Cristo e Napoleão - pela sua santidade um e como reflexo de poder o outro - encaram a cena com naturalidade.

Tal como Cristo é entendido como o salvador dos pecados da humanidade, também Napoleão(pretende) ser o salvador da França. ele é o general que reconstrói o império francês (ou tenta...em terras lusas teve pouca sorte).

Já agora, Jaffa é na Siria.

Reflexos

2008-11-15T11:38:00.003Z

Quando falámos na Piéta, e da dor de uma mãe com o filho morto nos braços, lembro-me de vos ter referido o poema de Fernando Pessoa. Tentem fazer a ligação entre as duas formas - a escultura e a poesia. A arte, como já vimos, reflecte o tempo que a cria, mas ela também molda o tempo e o nosso modo de ver.

O Menino De Sua Mãe

"No plaino abandonado

Que a morna brisa aquece,

De balas trespassado

– Duas, de lado a lado –,

Jaz morto, e arrefece.

Raia-lhe a farda o sangue.

De braços estendidos,

Alvo, louro, exangue,

Fita com olhar langue

E cego os céus perdidos.

Tão jovem! que jovem era!

(Agora que idade tem?)

Filho único, a mãe lhe dera

Um nome e o mantivera:

«O menino da sua mãe».

Caiu-lhe da algibeira

A cigarreira breve.

Dera-lhe a mãe. Está inteira

E boa a cigarreira,

Ele é que já não serve.

De outra algibeira, alada

Ponta a roçar o solo,

A brancura embainhada

De um lenço... Deu-lho a criada

Velha que o trouxe ao colo.

Lá longe, em casa, há a prece:

«Que volte cedo, e bem!»

(Malhas que o Império tece!)

Jaz morto, e apodrece,

O menino da sua mãe."

Fernando Pessoa

Podem ouvi-lo declamado por João Villaret http://www.youtube.com/watch?v=9o89o4LxxAM

Os Evangelistas

2008-11-08T09:43:00.002Z

Em grego a palavra evangelho significa boa nova. Nos primeiros escritos cristãos, evangelistas eram aqueles que difundiam a boa nova...ou seja todos os discíplos de Cristo.

No entanto a partir do século I, a palavra passa também a definir os quatro livros em que se narram a vida e os ensinamentos de Cristo, escritos por quatro dos seguidores da sua fé:

João e Mateus faziam parte do grupo de apóstolos

Marcos era um discíplo directo de Pedro

Lucas foi um dos primeiros convertidos da cultura grega

Terá sido São Jerónimo, no final do século IV, quem associou os "animais" aos evangelistas.

Aqui ficam os esclarecimentos a propósito dos símbolos.

Anjo - São Mateus

Leão - São Marcos

Touro - São Lucas

Águia - São João

Descubram, nesta reprodução de uma pintura de Fernando Gallego (Cristo Abençoando, 1495, Museu do Prado, Madrid), onde se encontram representados os evangelistas.

As respostas ao teste

2008-10-30T15:24:00.003Z

Aqui ficam as respostas (gerais) do teste de hoje:

1.Melhoria climática, progressos agrícolas, implicam produção excedentária. Crescimento demográfico.
Incremento das industrias e do comércio.
Período de relativa estabilidade política. Reaparecimento de feiras.

2.Início do século XII, Ile de France, Século XIII, surto construtivo na Europa, finais do século XIV com os regionalismos por toda a Europa.

3. a - Falsa :As cidades portuárias eram as capitais do grande comércio. No Mediterrâneo: Génova, Pisa, Marselha, Veneza, Barcelona e; e no Atlântico e Báltico: Lisboa, La Rochelle, Amesterdão, Hamburgo, Lubeque e Riga.
b. Falsa : As cidades novas surgiam em locais de feira ou perto de uma abadia. Cruzamento de estradas, perto do mar, evolução de aldeia
c. Falsa: As cidades que ganharam notoriedade foram as que albergavam relevantes universidades. As que detinham grande produção industrial e comercial, catedrais com relíquias de santos, cidades portuárias
d. Falsa: a. A cultura nova que se desenvolveu, a partir do século XII, e onde se valorizava a lealdade, a cortesia, o amor, a paz, a alegria de viver, a elegância e o prazer, teve o nome de Cultura cortesã
e. Verdadeira

4. Arco quebrado, abóbada de cruzaria em ogiva, arcobotante e botaréu

5. Interior: Forças –chave da abóbada, nervura (arco quebrado), colunelo adossado à coluna ou pilar, chão
Exterior: Forças - arcobotante, botaréu, chão

6. a. Abadia de S. Dinis
b. da Claritas
c. o arco ogival
d. arcobotante

7. Corpo dividido em três partes na horizontal e na vertical, tem duas torres assimétricas, rosácea, três portais.
Igreja com três naves, nave central, naves laterais com capelas que se abrem sobre as laterais. Transepto saliente. Cabeceira com deambulatório com sete capelas radiantes, sendo a do meio mais profunda.
Arcadas que se abrem sobre a nave central, com um triforio e janelas altas do clerestório.

8. A arte da reconquista e da consolidação do território. Tratado de Alcanizes só no reinado de D. Dinis. Medo de invasões – carácter defensivo das construções. Gótico monástico.

9. Planta basilical em cruz latina, transepto saliente, divisão do corpo principal em três naves, coberturas de abóbadas ogivais com nervuras (na cabeceira), cobertura de madeira, exteriores compactos e fechados, austeridade decorativa.

10. Manuelino
Uma arte de muitos estilos, a arquitectura mantém o essencial das estruturas góticas (sistemas de sustentação, plantas, composição de alçados, combinação de volumetrias) mas aliadas a conceitos renascentistas correspondentes a igrejas com naves da mesma altura ou influenciadas pelas igrejas-salão alemãs. Corpo rectangular, naves com cinco tramos, sem transepto, cabeceiras rectas, com um ou dois tramos.
Elementos decorativos inovadores: diversos tipos de arcos, abóbadas e portais. Ornamentação exuberante e de referências patrióticas, flora e fauna marítimas, formas antropomórficas, referências aos descobrimentos.

Arcos botantes e botaréus

2008-10-27T22:45:00.003Z

A solução do Trabalho de casa:

ARCO QUEBRADO - Forma construtiva, enquadrando uma abertura de modo a transportar para os apoios laterais o peso da construção, formado por dois arcos de circunferência, com centros diferentes. O arco quebrado é usado desde o século XII em igrejas românicas, mas a partir da época gótica, foi usado muito mais sistematicamente por razões técnicas: porque o empuxo era muito menor que o do arco de volta perfeita e facilitava a construção de abóbadas de ogivas.

ABÓBADA DE CRUZARIA EM OGIVA -Obra de alvenaria para cobertura de recintos, formada por um conjunto de pedras apoiadas entre si e assente em paredes ou num sistema complexo de reforços e escoroamento. A abóbada de cruzaria em ogiva é uma abóbada que resulta do cruzamento perpendicular de duas abóbadas de berço, com a mesma altura, de que as chaves estão no mesmo plano, projectando interiormente arestas salientes...as duas nervuras que se cruzam na chave.

ARCOBOTANTE - Arco exterior ao conjunto de uma construção, que serve para a descarga da carga da abóbada, sobre o botaréu, que a transmite para o solo.

BOTARÉU - Pegão que ressalta de um muro para aumentar a resistência deste contra o empuxo de uma abóbada.

TRIFÓRIO - Conjunto de aberturas pelas quais a galeria situada sobre as naves laterais de uma igreja recebe luz no interior. Quando esta galeria abóbadada é apenas uma passagem estreita, servindo as zonas altas do edifício, chama-se trifório, se ocupa toda a largura das naves laterais chama-se tribuna.

CORUCHÉU - Remate cónico ou piramidal das torres ou campanários.

Estas e outras informações, encontram no livro "Dicionário de Termos de Arte e Arquitectura" de Jorge Henrique Pais da Silva e Margarida Calado, (1995) da Editora Presença. Este livro pode ser consultado no centro de recursos e tem a cota: AG/29306

Bom trabalho!

Livros sobre Bosch

2008-10-26T19:34:00.003Z

Como combinado, aqui vos deixo a referência aos livros que levei para a aula.

BOSING, Walter (1991). Hieronymus Bosch. Colónia: Taschen

MARKL, Dagoberto [et. al.] (1994). As Tentações de Santo Antão ou O Eterno Retorno. Lisboa: Electa

Curso de animação

2008-10-22T11:46:00.002Z

Não sei se isto interessa a alguém...mas como ouvi dizer que há alunos interessados em animação...

Uma espreitadela não custa nada!

Estão abertas as inscrições para o Curso de Animação em Desenho 2008/09, a realizar no Centro de Investigação e de Estudos Arte e Multimédia (CIEAM), da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa. As entrevistas de selecção serão marcadas posteriormente e o curso tem lugar de dia 8 de Novembro de 2008 a 27 de Junho de 2009, perfazendo um total de 180 horas de formação.Para se inscreverem os candidatos deverão enviar a ficha de pré-inscrição para o e-mail do CIEAM(cieam@fba.ul.pt) Propinas - 390 €

Destinatários:
Alunos ou profissionais de artes plásticas, realizadores, animadores, web designers, professores e outros interessados pelo cinema de animação.

Orientação: José Pedro Cavalheiro
Formadores: Sofia Farmhouse, Joana Bartolomeu e Cátia Peres
Duração: 180 horas - 30 sessões de 6 horas aos Sábados.
Horário: Sábados das10h às13h e das 14.30h às 17.30h.
Datas: de 8 de Novembro de 2008 a 27 de Junho de 2009

Nota: As inscrições só poderão ser realizadas mediante
entrevista prévia sempre acompanhada do portfolio dos candidatos.
Este portfolio poderá ser em formato digital (imagens em formato jpeg. ou ficheiros quicktime)

Objectivo geral do curso:
Aquisição de conhecimentos e prática no domínio da animação sobre papel, animação sobre Flash MX, e animação em After Effects CS3.

Módulo 1

ANIMAÇÃO EM DESENHO

Duração: 60 horas (10 sessões).
Objectivos do módulo: desenvolver conhecimentos teóricos e técnicos
conducentes à criação de sequências em animação de desenhos sobre papel.

Conteúdos:
1- Diversidade estética e técnica do cinema de animação. A persistência retiniana e a origem do desenho animado.
2- Princípios básicos da animação: o espaço e o tempo
3- Regras básicas do movimento: aceleração, desaceleração, pausa, trajectória
4- Esqueleto e volumetria de personagens
5- Noção de ciclo
6- Animação corrida e animação por chaves
7- Linetest e carta de rodagem
8- Linguagem cinematográfica e sua aplicação ao cinema de animação
9- Enquadramento, formato e vectores dinâmicos no
interior de um ecrã
10- Expressão e movimento: caracterização e tratamento gráfico
11- Som e sonoplastia
12- A produção de um filme de animação por etapas

Módulo 2

ANIMAÇÃO VECTORIAL EM ADOBE FLASH CS3

Duração: 60 horas (10 sessões)
Objectivos do módulo: desenvolver conhecimentos teóricos e técnicos
conducentes à criação de sequências em animação vectorial no programa Adobe Flash CS3.
Conteúdos:
1- Introdução ao interface do Adobe Flash CS3
2- Ferramentas e menus do Adobe Flash CS3
3- Conceito de stage, timeline, layer
4- Conceito de frame, frame rate e key frame
5- Importação de imagens bitmap e vectorização
6- Animação por interpolação: shape e motion
7- Aceleração e desaceleração de elementos animados
8- Organização da livraria
9- Movieclips, botões, gráficos e hierarquização de símbolos
10- Máscaras e guias de movimento
11- Som e sua importação para o Adobe Flash CS3
12- Breve introdução ao action script
13- Criação de personagens e cenários em Adobe Flash CS3
14- Organização de um projecto em animação vectorial, do
conceito inicial à sua exportação para filme

Módulo 3

ANIMAÇÃO EM ADOBE AFTER EFFECTS CS3

Duração: 60 horas (10 sessões)
Objectivos do módulo: Desenvolver conhecimentos teóricos e técnicos
conducentes à criação de sequências em animação no programa After Effects CS3.

Conteúdos:
1- Introdução ao Adobe After Effects CS3
2- Ferramentas e menus do Adobe After Effects CS3.
3- Conceito de composition, timeline, layer
4- Conceito de frame, key frame, pausa, aceleração e desaceleração
5- Importação de material diverso: vídeo, imagem, vector e som
6- Conceito de plano, escala e ângulo
7- Animação de objectos e cenários através de parenting
8- Conceito e animação de máscara
9- Conceito e animação de textura
10- Conceito e animação de luz, sombra e atmosfera
11- Animação de layers 3D e profundidade de campo
12- Animação de espaço cinematográfico e movimento de camera
13- Animação e conceito de efeitos e filtros: cor
14- Animação e conceito de efeitos e filtros: água
15- Animação e conceito e filtros: partículas
16- Organização de um projecto em animação em After Effects CS3

Material disponível:
Sala com computadores PC (ecrãs de 24 polegadas)
Projector e ecrã em sala de aula
Mesas de trabalho, linetest, caixas de luz, papel A4
Softwares: Photoshop CS2, Illustrator CS2, Flash CS3,
Monkey Jam, After Effects CS3.

Nota: todos os consumíveis deverão ser adquiridos pelos
participantes apesar do seu custo reduzido.

A difusão do Gótico

2008-10-20T19:35:00.003Z

Sem internet, nem tão pouco, máquina a vapor, como é que de repente toda a Europa começa a construir catedrais da mesma maneira? Já pensaram nisso? Hoje, a informação difunde-se tão rapidamente, que nem nos lembramos que há uns séculos andávamos de burro.

Mas o que terá contribuído para a difusão do "estilo gótico". Como é que, apesar da diversidade presente nos regionalismos, o gótico se afirmou como a primeira arte do Ocidente?

Umas ideias

2008-10-13T17:00:00.003Z

Conforme viram, na apresentação da aula de hoje (em PT-10 ano) o limite é sempre a imaginação do criador. Alguns alunos já começaram a dar os primeiros passos nesse sentido e para vos provar aqui deixo imagens de trabalhos.

Caras feias

2008-10-12T09:44:00.002Z

Esta imagens é para alguns alunos do 10 ano...aqueles que andavam à procura de "caras feias". É de Hieronymous Bosch, por isso continua dentro do tema.

Para pensar...

2008-10-03T11:46:00.002Z

Apesar de ter pensado este post para o 10ºano, ele é para tooodos os alunos de artes. É um excerto de um livro "pequenino" com escritos e reflexões do artista plástico Paul Klee (1879-1940).

Será que um quadro nasce de um actos único? Não, constrói-se peça a peça, tal como uma casa.

E o observador consegue apreender o quadro com um único olhar? (Muitas vezes sim, infelizmente.)

Feuerbach não disse que é preciso uma cadeira para ver um quadro? Para quê uma cadeira? para que as pernas cansadas não perturbem os espírito. As pernas cansam-se se estivermos muito tempo de pé. Temos, então, o espaço da acção: o tempo. Natureza: movimento. Só o ponto morto é intemporal. Também no universo é o movimento é o movimento que conta.

Podem encontrar isto e muito mais no livro Escritos sobre Arte de Paul Klee das Edições Cotovia

O princípe encantado

2008-09-30T19:33:00.003Z

As sementes da moral e dos bons costumes foram lançadas na Europa Medieval...num tempo em que a Guerra era a profissão de reis e nobres, havia que, em tempo de paz, valorizar a civilidade. Mas como o fazer, se "andar à espadeirada" era algo que lhes corria no sangue? Havia que arranjar uma maneira de justificar o espírito guerreiro, mesmo com os infiéis ao longe. Surge então o ideal de cavalaria! À sombra de um código de conduta, arranja-se uma desculpa para entrar em torneios. Civilizar o combate através da defesa da honra da dama...lutar pela proteção dos oprimidos, das viúvas e dos orfãos.

E onde iam eles buscar inspiração para os seus actos? Aos romances de cavalaria. O "Romance da Rosa" (não é "Nome da Rosa" de Umberto Eco) funciona como um repositório das normas de conduta. O jardim do amor é um reduto onde não entram defeitos. A velhice, a tristeza, a avareza ou a inveja ficam fora dos muros. Lá dentro tudo é belo... "Os Cavaleiros da Távora Redonda" foram também um bestseller da altura...mas aquilo não correu lá muito bem entre o Rei Artur e o Lancelot, que ao que parece, esquecendo-se dos contornos que o amor cortês devia assumir, deu uma voltinha com a Guinevere (a mulher do Rei Artur)...pois foi, depois a coisa correu mal e não conseguiu conquistar o Santo Graal... se tivesse esperado mais uns séculos podia ler o "Código Da Vinci" e continuar a sair com a Guinevere.

O nosso bravo cavaleiro está disposto a morrer pela sua amada, a despojar-se das suas roupas para agasalhar os que têm frio, a partilhar a sua refeição com os famintos...de cabelos ao vento, enfrentando ventos cortantes e desertos escaldantes .

A nossa matriz cultural está assente também no ideal de cavalaria... mesmo num filme em que as personagens principais são um Ogre Verde e uma princesa "rechunchudinha"...

Uma hipótese de trabalho para o terceiro período

2008-09-28T09:43:00.002Z

Provavelmente alguns de vocês já conhecem, mas mesmo assim, deixo aqui uma referência e uma hipótese de trabalho para o terceiro período. O que acham?

http://www.artgallery.lu/digitalart/women_in_art.html

Podiam fazer o mesmo com a escultura ou a arquitectura...ou com a paisagem...ou com o vestuário...o limite seria a vossa imaginação (e os limites inerentes ao trabalho escolar, claro!)

O equilíbrio instável

2008-09-24T09:58:00.003Z

Podemos dizer que o berço da cultura moderna foi a cidade. Como vimos na última aula, ela, a cidade, podia ser governada por um nobre mas na maior parte dos casos ela administrava-se a si própria, funcionando como microestado...uma democracia dos pequeninos. Claro que o poder tem sempre qualquer coisa que nos atrai e que nos faz lutar pelo lugar de "presidente da câmara". Assim a cidade torna-se palco das lutas subtis entre as famílias ilustres (essencialmente a aristocracia) e os grémios dos artesãos e dos comerciantes. Estas lutas eram lutas políticas, não batalhas campais com corpos estraçalhados. Eram lutas internas. Quando uma cidade entrava em confronto com outra cidade, a defesa militar era organizada à semelhança dos castelos e estas defendiam-se a si próprias. Podiam existir alianças entre cidades...como estratégia económica como a Liga Hanseática que chegou a contar com 70 cidades, lideradas por Lübeck.

Existem duas grandes zonas onde floresceram cidades que se tornaram referência para a cultura europeia (e mais tarde que se espalhou pelo mundo e arredores). Falamos do Norte de Itália (com as cidades de Veneza, Florença ou Milão) e a Flandres (com Bruges ou Antuérpia).

Curioso é que ainda hoje o norte de Itália é mais rico que o sul. Será porque a riqueza, o espírito empreendedor e criativo deixaram sementes na Idade Média?

Para um cidadão que vivia na cidade, a pátria não era Portugal, mas sim Lisboa ou Porto, e isso condicionava as suas atitudes e relações. Este era o pensamento medieval...

Atenção: as imagens são para um aluno do 10 ano.

Recomeçar...

2008-09-19T07:49:00.002Z

O ano lectivo recomeçou e com ele o blog vai reiniciar a sua actividade. Este ano vai ser alargado à disciplina de Projecto e Tecnologias do 10ºano, para termos uma visão mais alargada das artes e das actividades artísticas.

Para os alunos de HCA, fica aqui a fotografia do Panteão de Roma e a correcção do teste diagnóstico:

1.
1- Cúpula
2- Frontão triangular
3- Capitel
4. Fuste
5- Base

2.
Doc. B – Período Helenístico
Doc. C – Período Arcaico
Doc. D – Período Clássico

3.
O legado grego
- O teatro, a par de outras manifestações cívico-religiosas.
- A Democracia (conceito e prática): da democracia directa à representativa.
- A Cidadania (conceito de cidadão).
O legado romano
- Uma cultura urbana e imperial: a importância da cidade; a rede de estradas; a língua; o Direito; a Cidadania.
- Uma arte comemorativa (propaganda) e pragmática.
- Marcada influência grega: arte, filosofia, religião, teatro, literatura.
O legado do Cristianismo
- A transmissão do legado político-cultural clássico.
- O monoteísmo e o peso da Igreja no mundo cristão ocidental.
- A ideia de um poder centralizado, da teocracia ao pder do rei como representante de Deus na Terra.
- A liberdade, a igualdade, a tolerância.
- A filosofia (Platão e Aristóteles).
- O Direito.
- A Retórica.
- Os rituais, do cerimonial imperial para o cerimonial religioso.
- A arte greco-romana.

4.
1- Nave central
2- Colaterais (naves laterais)
3 - Cruzeiro
4 - Transepto
5 - Abside
6 - Deambulatório
7 – Capelas radiantes

Vieira: o Céu na Terra

2008-07-28T18:44:00.004Z

Para quem ainda está por terras lisboetas, e não partiu de férias rumo a outra paragens, aqui deixo uma sugestão (tivessem em aulas e era OBRIGATÓRIO).

VIEIRA – O CÉU NA TERRA, é uma peça levada à cena pelo Teatro Nacional D. Maria II, mas que curiosamente não é apresentada no palco tradicional, mas sim nas ruínas do Convento do Carmo. Esta particularidade permite leituras para lá do óbvio. (fico à espera)
A peça foi escrita por MIGUEL REAL E FILOMENA OLIVEIRA e encenada FILOMENA OLIVEIRA. Estará em cena até 16 de Agosto.

Aqui está o texto que aparece no site do Teatro Nacional D. Maria II:

O Céu na Terra trata os momentos mais importantes da vida do Padre António Vieira, o mais famoso pregador religioso português, nascido em Lisboa, em 1608, e falecido em 1697, em São Salvador da Bahia, para onde partira aos seis anos com a família.
Em Lisboa na corte de D. João IV, no Brasil entre os colonos ou entre os índios do sertão, revela-se o homem de plurais actividades - missionário, diplomata, político, orador, profeta, escritor, nacionalista, VIEIRA – o Céu na Terra evidencia a actividade profética de Padre António Vieira e a sua intransigente defesa das profecias do Bandarra e do Quinto Império como união de todos os povos num reino cristão de justiça, amor e abundância; a actividade de pregador, como o mais insigne orador português, bem como o seu afã de justiça social, corroborado na denúncia contra o tratamento dos escravos, tratados como animais de carga, exigindo dos donos das canavieiras de açúcar um tratamento humano para os negros; na denúncia contra a exploração e escravização dos índios do Brasil promovida abundantemente pelos colonos brancos, e a sua defesa do judeu e cristão-novo. Esta última actividade tornou-o suspeito da Inquisição, tendo sido preso e condenado por este Tribunal.

Para quem acabou este ano o 11º ano de HCA tudo isto é familiar. Estamos em tempo barroco, ainda um pouquinho longe de D. João V, o magnífico, mas também mete o Brasil...(antes da descoberta o ouro, que irá patrocinar a construção da igreja-palácio-convento de Mafra) e neste caso o ouro é outro e é a mão de obra dos escravos trazidos de Africa e índios nativos que faz rentáveis as plantações de cana de açucar. Depois temos a Inquisição com quem travámos conhecimento aquando da Contra-Reforma Católica...como se elmbram ela já existia antes, mas é com a contra-reforma que se exaltam os ânimos e e toca de queimar vivo quem pusesse em causa os dogmas da igreja católica...ou quem não comesse chouriço - isto leva-nos para a história da Alheira, mas fica para outro dia.

Apenas um conselho: como o verão está um bocadinho envergonhado é melhor levar um agasalho...é que a peça é ao ar livre.

Uma fotografia para a Maria

2008-07-21T09:06:00.002Z

Com a minha antiga aluna Maria está pertinho de Genève (desculpem mas a tradução dá Genebra e eu não gosto!) e pensando numa outra antiga aluna que andará á percorrer a Europa com os pais, aqui deixo uma fotografia especial. Junto ao lago além de encontrarem gente a fazer jogging, a andar de patins e a passear os cães (cujo grau de urbanidade dos donos obriga a apanham os "cócós") encontram também esta placa, que assinala o local onde a imperatriz Sissi foi assassinada. Procurem!

Viagens à deriva

2008-07-01T09:49:00.002Z

Viagens à deriva é o nome de um blog acabadinho de nascer. É dinamizado por uma antiga aluna de HCA e irá acompanhar as viagens deste verão entre a França e a Suíça. Aproveitem a boleia em http://viagensaderiva.blogspot.com/

Please, do not touch.

2008-06-19T16:01:00.003Z

Quantas vezes não sentimos vontade de tocar aquele quadro...sentir a textura...quantas vezes não tivemos quase, quase a abraçar aquela escultura para sentir o frio do mármore...

Um leve toque de dedo pode fazer saltar o "craclê" de uma pintura. A oleosidade e a acidez das mãos (mesmo quando limpas) pode danificar o metal, os têxteis e a madeira e descolorar o mármore e o bronze. Experimentem agarrar num espelho...as vossas impressões digitais ficam visíveis. Imaginem agora a quantidade de visitantes que um museu recebe por dia, e imaginem que todos eles tocam nas obras. Catastrófico, não? Pois é por isso que não é permitido tocar nas obras expostas. Porque assim é possível preservar os objectos artísticos para as gerações futuras. É a nossa herança...é o nosso legado.

mais uma sugestão para a cidade de Paris

2008-06-19T09:51:00.002Z

A não perder, o Musée du quai Branly. Um museu criado para o diálogo entre as culturas e as civilizações. Deixar os nossos filtros de cultura ocidental, branca, masculina, dominante, colonizadora, é uma tarefa difícil, mas este museu abre portas a um envolvimento que está para lá do olhar sobre o exotismo.

Vale a pena passar lá um pedaço de tempo. O próprio edifício, do arquitecto Jean Nouvel, convida ao envolvimento, é quase como um organismo vivo que respira.

Numa ida a Paris...

2008-06-17T20:30:00.003Z

Sei que há pelo menos uma menina que vai a "terras de França" durante as férias de verão...que tal um "saltinho" a Paris para espreitar os efeitos ópticos de dos trabalhos de Bridget Riley no Musée d'art moderne de la Ville de Paris.

Bom...havendo tanto para fazer e ver em Paris, isto é apenas uma sugestão.

Porque devemos olhar "duas" vezes

2008-06-12T19:32:00.002Z

Se não pararmos não conseguimos ver tudo...Vejam este Rembrandt, O Filho Pródigo. Reparem nas mãos da figura principal. Uma das mãos é masculina, a outra é claramente feminina. Curioso, não?

Olhar um quadro é uma tarefa complexa...

Thomas Struth

2008-06-11T14:53:00.002Z

Esta fotografia é particularmente interessante, agora que as nossas aulas acabaram...faz-me questionar se nas nossas aulas vocês olhavam para as imagens ou...dormiam?

Falaram-me neste fotógrafo...e como eu sei que há quem goste de fotografia, aqui fica o link

Fernão Mendes Pinto

2008-06-09T19:28:00.003Z

Quero partilhar convosco o trabalho dos vossos colegas... porque a história é feita de mais coisas do que aquelas que aprendemos na escola... é o que conseguimos fazer com aquilo que aprendemos que torna grande a nossa vida.

O video foi realizado para a inauguração do Museu do Oriente e está no Youtube em duas partes (se estiverem atentos descobrem os vossos colegas).

http://br.youtube.com/watch?v=QN8aWYbcSrU

http://br.youtube.com/watch?v=xV4tSxaVRmI

Sugestão de leitura

2008-06-04T17:04:00.003Z

E pronto, acabou mais um ano lectivo. O blog vai "hibernar" mas antes e, aproveitando a Feira do Livro que ainda decorre, deixo aqui uma referência para uma leitura de férias:

O Romance de Leonardo De Vinci de Dimitri Merejkovski (Vega 2004). É particularmente interessante para vocês que já tratam o Renascimento por tu. Há um relato de uma festa no palácio do Ludovico Sforza...há a luta entre a mentalidade antropocêntrica e as mentes conservadoras...com o Savonarola e os seus discursos inflamados...há a descoberta de ruínas romanas...há...

A propósito da Arte Contemporânea

2008-05-24T08:18:00.004Z

Se fosse tão simples enquadrar a arte contemporânea como é a arte do passado... Se calhar por estarmos tão próximos do nosso tempo, se calhar porque vivemos numa sequência de crises socioculturais, se calhar porque tomamos consciência das multiculturalidades, se calhar porque a arte contemporânea se reveste de características muito específicas que não se prendem apenas com o tipo de material usado... Por tantos outros factores.

Mas este post é para uma antiga aluna (que agora está a braços com o 12º ano, a PAA...)e tinha uma dúvida em relação ao Pollock, ao Dubuffet e a outro Jean que, presumo, seja o Jean Fautrier. Todos inseridos no grande "bolo" que é o Informalismo definido como "toda a pintura que se servia da cor o menos possível contida em esquemas, diafragmas ou limites compositivos e que, nesse sentido abrangia quase todo o abstraccionismo que não fosse geométrico ou construtivista"...isto nas palavras de G. Dorfles nos anos 70. Mas o Informalismo pertence a um outro grande "bolo", aqui entendido como uma família morfológica -a Linha da Expressão. Assim a Linha da Expressão compreende a Arte Nova, o Expressionismo, o Futurismo, o Abstraccionismo Expressionista, a Action Painting, a Body Art, o Informalismo e algumas presonalidades isoladas como o Jean Dubuffet, Egon Schiele, Rouault, Giacometti, Modigliani, de Kooning ,Francis Bacon...

Dentro do Informalismo temos várias correntes e em relação a Dubuffet e Fautrier temos em evidência uma corrente com base na pintura matérica (quando Dubuffet não revela vestígios figurativos) que recupera o organicismo que liga o artista ou o fruidor à obra sem que existam mediações naturalistas (os tais vestígios figurativos). Quanto ao Pollock, é evidente a corrente da pintura de acção ligada aos movimentos do corpo e da mão. Ambas as correntes repousam no abstraccionismo, que resulta do prazer da pintura...de cobrir de matéria pictórica grandes superfícies utilizando paara tal uma variedade quase infinita de técnicas...A pintura informalista é uma pintura sem assunto, sem referência às grandes ideias que fizeram história no passado, sem os clássicos ideais de beleza, sem a geometria, onde o importante não é o comunicar como os expressionistas com os impulsos da alma ou gritos de dor, mas sim a valorização das relações com a matéria e a acção de fazer.

No caso de Fautrier, pode ser considerado o "pai" da pintura matérica...

As outras grandes famílias morfológicas da arte contemporânea são: A Linha da Formatividade, a Linha da Arte Social, a Linha do Onírico, a linha da Arte Útil e a Linha da Redução.

Pieter de Hooch

2008-05-22T11:39:00.003Z

Confesso que já não me lembro dos quadros onde aparecem personagens parecidas com actores de cinema...só me lembro do quadro em que podemos encontrar parecenças com alguém da política portuguesa...e revelá-lo aqui seria politicamente incorrecto ;)

Mas como estamos em vésperas de teste :( deixo-vos aqui um quadro para enunciarem as características barrocas e enquadrá-lo no tempo e no espaço, justificando, claro!

(podem clicar aqui para saber mais)

Escolhi este quadro porque está no MNAA e assim se tiverem dúvidas podem ir até lá e "conversar com ele"...para quem não está muito dentro da história de arte, mas que se passeia pelo blog, é um convite para uma visita ao Museu Nacional da Arte Antiga, que tem entrada gratuita aos domingos de manhã.

exercício

2008-05-19T19:25:00.003Z

Exercício de treino para o teste:

1.Partindo da imagem, aponte as características formais, compositivas e expressivas que permitem incluir esta obra na arte barroca.
2.Enuncie as principais modalidades e funções da escultura no período barroco.

a noite dos museus

2008-05-15T16:31:00.001Z

Acontece este fim de semana, a noite e o dia dos museus.

MNAA, Museu Berardo, Museu da Cidade, Museu Bordalo Pinheiro, Convento de Mafra, entre outros

há iniciativas nos museus à vossa espera.

dirvirtam-se ;)

Mais um palácio

2008-05-14T15:56:00.003Z

Ainda só recebi uma transformação de Lucien Freud em Rubens!

Deixo aqui uma imagem de um palácio nos arredores de Estocolmo. Em que período da História da Cultura e das Artes o podemos enquadrar?

Desafio

2008-05-08T10:01:00.002Z

Como transformar esta obra de Lucien Freud numa obra do século XVII...como, pintaria Rubens este modelo?

Os Anjos e outras criaturas celestes

2008-05-06T17:33:00.006Z

O que sabem sobre anjos, querubins, serafins e outras criaturas celestes?

Anjos são criaturas puramente espirituais, que segundo a crença cristã, habitam no Céu (isto leva-nos à definição de Céu, mas fica para outro dia). Estes são também mensageiros. Gabriel, Miguel e Rafael são os nomes mais citados nas Escrituras, que ao que parece pertencem a uma ordem superior e por isso são também chamados de Arcanjos.

Querubim é mais uma categoria de anjo e que segundo o Antigo Testamento está abaixo do Serafim (mais uma categoria). Nas artes aparece representado com uma cabeça de criança sustentada por duas asas (!) O Serafim, por estar acima, já aparece de corpo inteiro.

Durante o período barroco estas figuras vão ser muito utilizadas, quer na pintura quer na escultura. Em Portugal temos o exemplo dos altares de talha dourada onde, sem grande esforço, encontramos estas criaturas aladas e umas outras, os Putti. Mas as criaturas aladas já são vossas conhecidas da Antiguidade Clássica...lembram-se do Cupido?

Cupido e Putto ou Putti são termos usados para designar figuras de crianças (nuas), mas enquanto o cupido tem asas o Putto não tem...e também não tem setas!!!

Andei a tentar fotografas anjos, mas como não consegui fui buscar esta dos papos e já vem com a receita!

Ceia em Emaús - Caravaggio

2008-05-06T13:33:00.003Z

Hoje na aula estivemos a comentar este quadro, mas houve dúvidas sobre a história que está por trás. Apesar de ser uma cena religiosa, Caravaggio pintou-a como uma cena de género. As personagens são homens comuns longe das "belezas" idealizadas do Renascimento. Caravaggio, ao que parece era um pouco dado a tabernas e folguedos, e como tal usava os seus "amigos da pândega" como modelos. Mãos de trabalho, rostos marcados pelo sol, corpos curvados pelo passar do tempo...tudo isso transparece nas suas obras agitadas pelos violentos contrastes de claro-escuro.

Voltando à ceia em Emaús...conta a história que dois dos discípulos de Jesus Cristo iam pelo pelo caminho que leva de Jerusalém a Emaús (...iam a pé) e que um viajante se juntou a eles. Eles estavam tristonhos porque o seu mentor tinha sido cruxificado, tinha morrido, sido enterrado, mas o seu corpo tinha desaparecido. Desta forma saiam goradas as esperanças (políticas e espirituais) de se ter encontrado um libertador para Israel. (esta história das escaramuças por aqueles lados, como constatam, não é fruto do século XX, mas já vem de longe)

O viajante, disse desconhecer a história e o tal cabeludo do Jesus Cristo, e então pediu-lhes o favor de lhe contarem à laia de telenovela. Quando chegaram à parte do túmulo vazio deixaram escapar as suas dúvidas em relação ao ressuscitamento do Messias... esgrimam-se ali uns argumentos sobre fé e as sagradas escrituras e acabam o dia numa taberna à beira da estrada (já em Emaús) onde o estranho viajante toma o pão, benze-o, parte-o e oferece-o... é então que os discípulos o reconhecem e como que por um acto de magia Cristo desaparece.

Boa história, que se enquadra perfeitamente no espírito barroco: o ser e o parecer, a essência da fé, o inesperado.

Agora olhem para o quadro: sobre a toalha branca, existem iguarias (a carne, a fruta) mas também em destaque encontramos o pão e o vinho. A mesa da taberna em Emaús transforma-se na mesa da última ceia de Cristo, um altar onde se celebra o sacrifício eucarístico.. reparem na prontidão com que o discípulo da esquerda responde a Cristo, inclinando-se para a frente e apoiando as mão nos braços da cadeira..reparem no rasgão no cotovelo...reparem na concha pendurada ao peito do outro discípulo (é o símbolo dos peregrinos...daqueles que empreendem a viagem pela fé)

Este é o momento exacto em que Cristo se dá a reconhecer aos discípulos. É o congelar do momento...no segundo antes eles não sabiam que aquele era o Messias...no segundo seguinte ele desaparecerá. Está mais uma vez a essência do barroco expressa neste quadro.

E onde encontrar este quadro? Na National Gallery, em Londres.

Artemísia Gentileschi

2008-05-05T22:59:00.004Z

Lembram-se de termos falado sobre: porque é que nunca estudamos mulheres artistas? Amanhã vamos falar sobre Artemísia Gentileschi (1597-1651). Foi uma seguidora de Caravaggio que trabalhou para a corte espanhola...por se ter estabelecido em Nápoles ;) Uma mulher pintora nos séculos XVII-XVIII é uma situação não muito vulgar, mas mais inovador é a sua atitude em insistir viver da pintura...pintura a sério e não de "naturezas mortas", género que era permitido às senhoras (ok, já sei temos os ecologistas todos à perna por temos morto a natureza!!). Esta artista plástica era filha de um pintor, o que para a altura deve ter facilitado um pouco as coisas. Pelo menos em Portugal, essa situação facilitou a vida a Josefa de Ayalla.
A imagem é óbvio que não é da nossa pintora barroca, mas sim de Judy Chicago (Americana nascida em 1939), apesar de esta instalação ter algo de "banquete barroco". "The Dinner Party" é uma instalação em forma de mesa triangular onde estão presentes "39 lugares" para mulheres. Com a data 1974–79, é uma técnica muito mista: ceramica, porcelana, textil. Podem fazer uma visita virtual ao Brooklyn Museum.

Quem quiser uma versão mais conservadora pode dar um pulinho ao site do Metropolitan Museum of Art

Férias em Veneza

2008-04-30T17:02:00.002Z

Fiquei muito contente em saber que vão viajar nas férias de verão...e ainda por cima vão a Itália. Vai ser muito bom ver tudo com outros olhos. Agora tudo o que aprenderam vai ficar gravado para sempre e não apenas para "exame". Quando virem o Renascimento vão sentir a norma, vão ouvir a harmonia...quando virem o Barroco vão deixar-se seduzir pelas formas sinuosas, pelos contrastes de claro/escuro.

A dormida em Veneza pode ser feita num B&B (muito em conta para os padrões de Veneza) chamado Domus Ciliota. (decoração espartana, limpinho, sossegado, pequeno almoço razoável). No entanto, em Mestre (fora de Veneza propriamente dita) é capaz de haver mais barato, mas esta tem a vantagem de estar mesmo, mesmo em Veneza. Apanhem um vaporetto...

Vamos dar um passeio pelo Grande Canal e desta vez, atenção aos palácios! Antes da Ponte do Rialto, encontram o Ca' Pesaro (hoje galeria de arte...e mostrado na aula), passam a ponte encontram o Ca' Rezonnico, um palácio com espírito barroco (vejam o salão dos bailes e os frescos de Tiepollo (para a semana falamos nele). Podem depois sair na paragem Accademia. Aqui vale a pena ir ao Museu (da Academia, claro) e deleitarem-se com pinturas de tooooda a matéria do 11º ano... Ah! a fachada é Barroca! Ainda nessa margem, mas um bocadinho mais à frente (podem ir a pé) têm a Colecção de Peggy Guggenheim (1898-1979) coleccionadora, comerciante de arte e mecenas. Isto será um "cheirinho" da matéria do 12º ano. Voltemos ao vaporetto, desta vez para parar na igreja barroca de Santa Maria della Salute (também mostrada em aula, era a que tinha uns "orelhões" enormes para suportar o peso da cúpula). Aqui tentem ir à sacristia e ver Ticiano (falamos dele na próxima semana).

E depois, claro, temos a Praça de São Marcos...aqui podem visitar o Museu Correr. Se já estiverem muito cansados podem vê-lo a "correr", mas tenham atenção às esculturas do Canova, que irá ser matéria do próximo ano lectivo. Se tiverem pouco tempo prefiram o museu da Accademia. Ainda na praça podem ter a sorte de conseguir ter pouca gente na Basílica (eu nunca consegui ver a basílica com olhos de ver...havia sempre muito turista). Podem ver o Palazzo Ducale, tem menos gente ;)

Em Veneza as igrejas são mais que muitas, o que dá para ir percorrendo as "capelinhas" ao sabor do tempo disponível.

Como já vos disse, a experiência dos lugares constrói as nossas memórias e faz de nós aquilo que somos e que pretendemos ser. Não é apenas ver. É sentir, é cheirar, é saborear, é ouvir...é tudo isso fundido que nos envolve num turbilhão de sentimentos que guardamos...e partilhamos. Se for possível, guardem uns Euros para tomar um café num dos mais bonitos cafés, o Florian, na Praça de São Marcos.